kuchitsu's Blog

November 3rd, 2017
Visual Novel Relations: Omega Vampire

Буквально несколько недель назад узнал об Omegaverse, и вот случайно наткнулся на игру по ней. Повезло, что я уже успел прочитать про основные понятия, а то бы наверно долго недоумевал, что это за альфы и цугаи такие. Как и все хорошие идеи, Omegaverse зародилась в англоязычном яойном фанфикшене и добилась там бешеной популярности. Она представляет из себя сложный и богатый на пикантные ситуации мир, где люди от природы однозначно разделены на классы, их инстинкты невероятно сильны и нормально подавляются только с помощью лекарств, мужчины могут беременеть, ну и чего там ещё озорным писательницам требуется чтобы побольше поиздеваться над любимыми персонажами. Таких уж чётких правил во вселенной нет и каждый, естественно, вправе вносить свои изменения. В Японии есть издательство, которое старается выпускать произведения, следующие одним и тем же законам, что должно помочь запутанным читателям втянуться в жанр. Однако, руководство само признаётся, что во многом шарм Omegaverse именно в этой вседозволенности, и добиваться полной uniformity спешить не следует.

Подозреваю, что в этой области немало дикого треша, но Omega Vampire - не тот случай. Здесь фантастическая база использована с умом и приводит к массе острых вопросов. Интересно размышлять, как бы развивалось общество, поделённое на такие разные по физиологии группы, тем более, что похожая проблема есть и у нас (мужчины\женщины). Ещё больше путаницы вносят могучие вечно живущие вампиры, стоящие уже где-то совсем высоко в иерархии, хоть и люди не спешат её признавать. В игре изображено множество различных вытекающих жизненных ситуаций и мнений о том, в чём правда, и можно ли говорить о её существовании вообще. Грамотный подход распространяется и на регулярные постельные сцены, которые не кажутся вымученными, гармонично вплетаются в сюжеты (даже не возмущает когда они оказываются сном\фантазией) и отражаются на характерах героев. Часто именно душевные разговоры после секса оказываются самыми увлекательными и глубокими моментами в роутах. И круто на душе становится, когда всё это сложишь. То есть, имеем мрачную визуальную новеллу на основе Omegaverse, да ещё и чисто яойную, да ещё и с вампирами, да ещё и хентайную! Здорово видеть настолько нишевый продукт, технически исполненный на однозначно высоком уровне.

Но некоторые проблемы помешали мне серьёзно зафанатеть. Начнём с интерфейса. Он очень зелёный и вызывает ассоциации с докторами и связанными с ними радостями. В какой-то степени это оправдано, ведь в новелле огромную роль играет развитие медицины, позволившее мифическим существам выйти на поверхность, а Кейичи - выжить. Но выглядит это дело на мой вкус не особо приятно, и я бы скорее предпочёл чего-то, стилизованное под фильмы о Дракуле, скажем. Ещё в Omega Vampire нет design cursor. ОК, на самом деле есть, но от стандартного виндосовского он отличается лишь длиной. Плохо. В процессе игры я не хочу видеть напоминания о том, что всего-лишь пользуюсь компьютерной программой - это препятствует погружению. Трудно было нарисовать свой? А какой свистящий звук выбрали для перебирающихся менюшек... Будто уши колют. Как такое допустили? Из плюсов могу отметить возможность сохранять голоса, а также развилки, в которых на выбор даётся ограниченное время. Формально никакого ограничения нет, ибо всегда позволяется тут же вернуться назад, и всё же таймер заметно подбадривает и усиливает чувство важности твоих решений. Я наказал себе никогда не превышать лимит, и это определённо заставило меня внимательнее задумываться над каждым вопросом. Непривычно видеть необходимость торопиться во вроде бы пошаговом жанре, но как-то даже и работает.

Второй напряг: музыка мейби не провальная, но абсолютно невыразительная. Никакие треки не хочется включать отдельно, ни один из них не встречался мной с искренней радостью и не оказывал ощутимого влияния на атмосферу. Тренькает что-то - и всё. Ещё в саундтреке остро не хватает относительно спокойных композиций, особо не давящих не на какие конкретные эмоции. Громкие агрессивные темы звучат даже в повседневных и прочих тихих разговорах, напрягают уши и не дают сосредоточиться. К слову, как и в Bloody Call, персонажи делают уж слишком много пауз между предложениями, отчего, бывает, хочется нажать "дальше" ещё до того, как сейю закроет рот. Возбуждённые стоны 50 на 50: есть убедительные и пробирающие до дрожи, есть нелепо преувеличенные и чересчур девчачьи. SFX в целом адекватные, разве что звук высасываемой крови рисует в воображении стакан, хех. Для меня аудио составляющая крайне важна, поэтому подобные проколы запросто поселяются в памяти.

Но это всё (даже OST, с какой-то стати отсутствующий в Extra секции) мелочи по сравнению с третьим и главным недостатком: протагонист совсем никакой имхо. Обычно трудно объяснить почему кто-то безразличен т. к. ты тупо ничего не чувствуешь. Ну, могу сказать, что внешне он мне нисколько не мил (если только в альфа варианте...), а его испуганное лицо и вовсе противное, особенно когда он выпучивает глаза. По характеру Кейичи первоначально представляется запуганным безвольным слабаком, но он сам себя порядочно укоряет. Да и позже выясняется, что жизнь его уже нехило так успела потрепать, так что это прощается, а проблема где-то в другом. Ммм, не могу указать точно, но как-то получается, что интересен он только как экспериментальный полувампир-получеловек, являющийся источником забот и желаний для многих окружающих. Ну и увлекательно наблюдать за тем, как он осознаёт обретённые слабые и сильные стороны, и постепенно адаптируется к изменениям. Но что-то на него самого мне было откровенно пофиг большую часть времени. И тут по-моему не скажешь, что герой намеренно сделан блеклым чтобы было легче поставить себя на его место, ведь новелла яойная, и у Кейичи есть полноценный голос.

Насчёт визуального стиля есть сомнения. Оттенки красного повсеместно использованы замечательно и кровь кажется пугающе сочной. К качеству бэкграундов толком не придерёшься (хотя плохо когда один и тот же встречается в географически разных местах). Стиль, безусловно, присутствует. Но он кажется монотонным и стерильным в каком-то смысле. Почти от всего и всех веет холодом и сыростью, если не мертвечиной. Это опять же идёт вровень с тематикой, но блин, тоскливо же! Или всё-таки так и надо для атмосферы? Кто знает. Фигуры персонажей тоже спорные. Они постоянно принимают театральные позы, независимо от серьёзности диалога. Я подобное уже не раз видел (см. Tiny x MACHINEGUN), но всё же не в такой степени. Разрываюсь между "кульно" и "смехотворно", и не требуйте, чтобы я определился.

Не могу придумать, о чём ещё написать... Перейдём к роутам.

大泉源馬 (Good End)

Сперва выбрал его, как единственного адеквата, хех. Генма похож на персонажа Castlevania и является истинным джентльменом с твёрдой моралью. Он часто строг потому что твёрдо верит, что так надо. Но даже когда он суров, рядом с ним как-то мирно и спокойно, и это настроение он приносит в любое помещение, стоит только его пригласить (кстати, не ожидал, что это древнее вампирское правило станут использовать т. к. над ним крайне легко издеваться). Очень понравилось как Кейичи рассматривал его в гробу. У всех наверно хоть раз в жизни поселялся страх, что ты видишь не спящего человека, а мёртвого, и в этой сцене он шикарно эксплуатируется. А потом они ложатся вместе, и получается немножко смешно и тааак очаровательно. :) Вот проникновение в клуб Носферату смутило безрассудностью плана: не верится мне, что глава дома так запросто пошёл бы на огромнейший риск всё разрушить. Зато в финале там удачно внезапно появляются иностранцы и берут положение под контроль. Люблю, когда неожиданно выясняется, что мир значительно больше, чем казалось. Ещё неплохо поданы легендарные сцены далёкого прошлого и тоска от вечного одиночества. А, и вековое заточение клёвый концепт. Правда, я вот думаю: а не опасно ли оставлять здраво мыслящего бессмертного преступника наедине с собой на сотню лет? Это же сколько гадостей он сумеет продумать за такой период! Когда выйдет - небось такооое тут же закрутит. Может лучше замораживать, не давать ни о чём размышлять? Возможен такой вариант?

碧井刹那 (Sad End・Good End)

Более человеческий взгляд на сеттинг. Сначала не совсем понятно, с чего Кейичи вдруг решает вернуться к этому, эээ, пугающему доктору, но дальше нам много рассказывают об их отношениях, и разобраться получается. Здесь много хорошей неясной тревоги, таящейся в обоих сердцах и выливающейся в не совсем понятные ссоры. Кажется, ничего кардинально страшного не происходит, а атмосфера реально сильно давящая - любопытное ощущение. Морию прямо разъедает изнутри что-то и родное и чужое, да и в теле Сэцуны существует нечто постороннее. Правда, хотелось бы узнать о его извращённом предке побольше, а то драма больно стремительно раскрывается и разрешается. Не удаётся в деталях выяснить, что для Аой значила эта зависимость от мерзкого создания, насколько своей жизнью ему удавалось жить и т. д. Зато заключительный вид на город - один из самых красивых в новелле, а заодно редкий пример CG, не показывающей лица героев. Есть в этом что-то особенное.

静流白狼 (Good End)

Что меня радует в этом роуте - он маленький. Как-то так получается, что короткие VN меня пока значительно больше впечатляли, а от длинных я ощутимо устаю даже если язык относительно простой. Трудно сохранить прежний энтузиазм спустя много дней, трудно не заскулить немножко и не задуматься о том, а оправдана ли выбранная авторами длительность. Так что более скоростную историю я безусловно приветствовал. Энивей, когда я увидел костюм с ушками на голове, сразу захотелось узнать, что же под капюшоном. А выяснилось, что там обыкновенные человеческие уши и ничего больше, лол. Но у всего есть двойное дно, и позже заветные ушки наконец показались. Не уверен, нужны ли они тогда на одежде (вряд-ли в форме оборотня Хакуро важно, удобно там или нет), но ладно, может сойдут как аксессуар. Также смутил эпизод, где Кейичи лазает по всему зданию в поисках тайной лаборатории. Прикольно было получить столько вариантов, но там порядок выбора не влияет на текст: ты возвращаешься в старые места и одни и те же фразы и положения повторяются снова и снова словно в какой-нибудь... игре. Это несколько рушит четвёртую стену, и такого реально нужно избегать. Глупо сделали. А вот злодей в роуте Шизуру просто суперски сексапилен, и когда он обосновывает свои эксперименты необходимостью противостоять превосходящей расе, с ним не так уж тянет спорить. Яркий герой, будто выпрыгнувший из какого-то иного произведения (чё-то подумал о Kuroshitsuji).

ハインリヒ・シェレンベルク (Good End)

Типа, feature presentation. Самый долгий роут и самое детальное изображение вампирского общества. Целая толпа второстепенных персонажей бесспорно выгодно смотрится на фоне остальных линий. Наконец-то мир показывают со всех-всех сторон, аргументы за разные взгляды льются рекой и идеалистов потихоньку вытесняют с переднего плана. Жалкие продавшиеся хикикомори, выбирающий смерть мудрый добрый старик и харизматичный бомж, посылающий вампиров нафиг - только некоторые из представленных убойных образов. Хочется сказать, ради этой линии и стоит браться за Omega Vampire, но не могу отрицать, что та самая продолжительность тут меня здорово подкосила и в известной степени превратила всё в тянучку. Спасибо, эндинг няшный. Кто-то пожалуется, что резковато переменилось отношение Генриха, но беременность - штука такая. Не знаю только о чём думали создатели, когда решились обрезать его шляпу на аватарке. Это же умора!

雪の極点 (Grand End)

Эта глава открывается после того, как выбьешь все счастливые финалы. Есть ещё аналогичная для грустных, но я туда не полезу, ок? Что чудно: она не является продолжением ни одного из роутов, и вместо этого представляет из себя что-то усреднённое. Но альтернативную предысторию толком не раскрывают. Сомнительное решение: как мне воспринимать происходящее раз теперь неизвестно, кто чего знает и как к кому относится? Если отбросить эту проблему, то глава приятная. Она вся о поиске себя и заканчивается красивым путешествием на самую северную точку Японии, где стоит такой вот впечатляющий монумент. Я бы совершенно точно обошёлся без соплей (накопившиеся SMS и прочее) и крайне рад, что после них вставили того зловещего таинственного мальчугана. Он божественен.


В итоге получается забавно. По проработке мира, увлекательности сюжета, разнообразию лексики и многим другим параметрам Omega Vampire очевидно лучше Bloody Call. Однако, в Bloody Call была одна линия, которая по-настоящему взволновала (и шесть слабоватых), а в Omega Vampire я увидел "просто" четыре средних-нормальных. И выходит, что игра похуже поселилась глубже в душе. Наверно всё из-за моего безразличия к Кейичи?
Posted by kuchitsu | Nov 3, 5:13 PM | 0 comments
October 23rd, 2017
Попросили перевести 13 серию - решил посмотреть все. А потом через день снова. Я просто не совсем понимаю этот жанр коротких эпизодов, пролетающих как недоразумение, и мне показалось, что второй раз должен помочь акклиматизироваться. И действительно, по возвращению я смог лучше втянуться в происходящее, ведь уже не было такого эффекта, когда только привыкнешь к новому персонажу или факту - а сцена уже сменяется. Ну хотя насчёт этих резких переходов я до сих пор не уверен. Шутки подготавливаются, выдаются, а потом словно превращаются в воздух и дело просто идёт дальше как ни в чём не бывало. Для манги-йонкомы такая динамика естественна, но анимешная серия куда больше похожа на непрерывное связанное действие, и такие обнуляющие скачки в ней по-моему воспринимаются не столь хорошо. Не хватает вот этого эффекта перелистывания страницы, как бы начинающего следующую историю с чистого листа. Наверно с хорошими transitions можно порядочно улучшить положение дел, но думаю, Fudanshi Koukou Seikatsu - не совсем тот случай.

Ещё главного героя с трудом понимаю. Как-то я не убеждён, что, будучи парнем, можно настолько тащиться от яоя и при этом категорически заявлять, что сам ты в мальчиках ну нисколько не заинтересован и собираешься оставаться посторонним зрителем. Ладно бы Рё находил в BL высокие материи, но нет же: по поведению он самая стереотипная фудзёси, смакующая мужской гомосексуализм как фетиш. И тем не менее его абсолютно не привлекает свой пол? Трудно поверить. Мейби он банально обманывает самого себя т. к. признать свою "слабость" ему страшно, но намёков на это практически нет, так что теория стоит крайне нетвёрдо. Не знаю, может для Рё границы между фантазиями и реальностью чётче, чем мои, и он не обязательно тут же лезет читать про самолёты когда смотрит аниме о пилотах? Ещё Сакагучи некрасив, его преувеличенный энтузиазм отталкивает (вспоминаю Tetsuko no Tabi), и ничего такого уж угарного он не выдаёт. Прежде всего в Fudanshi Koukou Seikatsu мне интересны реакции "нормальных людей" на чудачества отаку: вот там есть с чего позабавиться. Ещё очень хорошо, что на переднем плане присутствует девушка: без неё было бы явно тоскливей.

В целом, несмотря на тематику, сериал не совсем мой, но он приятный всё равно. Нравится расслабленная атмосфера, улыбают поступки наглых героев, радует, что юмор затрагивает не только очевидные и поверхностные вопросы жанра. Графика могла бы быть и качественней, но ладно. Прикольно, как в финальном эпизоде вдруг на моментик повисает якобы романтическое настроение и чудаковатая парочка начинает казаться милой. Вовремя сценку вставили. Ещё надеялся увидеть побольше Юкари т. к. она смешно гневается на брата, но нет.
Posted by kuchitsu | Oct 23, 10:41 AM | 0 comments
October 15th, 2017
Anime Relations: Shakotan★Boogie
Я не так уж серьёзно увлёкся переводами. Сначала меня отпугнула техническая сторона: тайминг показался долгим, нудным и мучительным делом. Потом я понабрался опыта и научился делать его достаточно быстро и без необходимости всё заново прокручивать чтобы понять, как вышло. Но более серьёзная проблема осталась. Моей целью была прежде всего практика японского языка, но при переводе ты гораздо больше думаешь о языке русском. Как выразиться грамотно, интересно, в гармонии с характером персонажа, да ещё и так, чтобы оно влезло в две секунды? В основном приходится разгребать именно эти трудности. Ещё, как оказалось, в русском сабберском сообществе крайне трудно добиться нормального фидбэка. Десятки качают молча, единицы говорят "спасибо", а о развёрнутых отзывах остаётся только мечтать. Ясно, что сверить с оригиналом мало кто может, но люди даже не оставляют комментариев о красоте речи и прочих важных вопросах. Это повергает в тоску и препятствует всякому саморазвитию.

Но саббинг - не сплошное уныние конечно же. Русский мне всё-таки тоже очень нравится (английский с ним не сравнится, я бы сказал), так что я не против немного им пожонглировать. И японский тем не менее продвигается, ведь как переводчик, ты должен разобраться абсолютно во всём и не можешь позволить себе пропускать мелкие непонятные моменты. Ещё в процессе удаётся значительно глубже познать произведение. Ты гуглишь, сравниваешь с мангой, находишь ценные подробности. Проходясь по сценам снова и снова, начинаешь замечать всё больше смысловых связей и малюсеньких но сочных деталей. Иногда и жалко становится авторов, ибо они тратят силы на то, что едва ли кто заметит на первом просмотре. Хотя бывает, что ты чего-то не замечаешь явно, а оно всё равно где-то на подсознательном уровне влияет на твоё восприятие, так что возможно оно и не зря. А ещё существуют люди, готовые оплачивать перевод с японского. Они то меня и оживили. :D

Так вот, Shakotan Boogie. Сперва подумал, вряд-ли увлекусь сексуально озабоченными школьниками, которые меряются карбюраторами, но оказалось, что произведение не так уж недоступно для "нормальных" людей. Автомобильная терминология используется не в таких количествах чтобы прям оттолкнуть, и даже слегка привлекает. А балбесы-пикаперы всё время изображаются с юмором и иронией, так что остаются более-менее симпатичными, что бы ни случилось. И в ове собралась весьма угарная шайка второстепенных героев, регулярно разбавляющих действо своими выходками.

Продукция почему-то непоследовательная: чардизайн в третьей и четвёртой сериях не такой, как раньше. Он в принципе не хуже, но смущает конечно. Ещё как будто Кома-чан там меняет голос. Впрочем, я не уточнял. В графике зато забавно используются practical effects: скажем, пар не всегда рисуется руками, а вместо этого на изображение иногда накладывают пар настоящий. В аниме с высоким разрешением такое невозможно представить, а тут ничего так смотрится. Музыка неплохая, запоминается. Ещё, пока таймил, обнаружилось, что создатели явно экспериментировали с пейсингом: где-то фразы льются быстро и подряд, где-то в разговорах больше раздумий и пауз. И здорово, что у каждого эпизода как бы есть своё настроение. Ни один из них не лишний.

Первый вводит действующие лица и концентрируется на угарных неудачах Акиры. Второй представляет Кома-чана, который приглашает парней на то ещё путешествие. Люблю смены места действия в аниме, поэтому этот эпизод подумываю назвать любимым. Третий идейно немножко повторяет предыдущие, но благодаря раскрытию озорной стороны Джун-чана нехило веселит (лол как они воровать полезли). А вот четвёртый пытается выдать что-то более лирическое и, на мой взгляд, с треском проваливается. Не такой это тайтл и не такие персонажи, чтобы играть с ними в чувства. Обломчик вышел. А в остальном аниме адекватное и оно воссоздаёт атмосферу беззаботной глупой молодости, позволяющей всё, что захочется.
Posted by kuchitsu | Oct 15, 8:12 AM | 0 comments
October 3rd, 2017
Visual Novel Relations: Bloody Call

Похоже, авторы каждой VN стараются засунуть в своё детище какую-то особенную фишку. Не такую, что прямо перевернёт каноны жанра, а просто привлекающую внимание. В данном случае это анимации в начале сражений. Боевые татуировки прорисованы очень классно и детально - сразу хочется собрать все. Жалко только, что толком не дают увидеть, как они смотрятся на телах бойцов. Ещё отстойно, что быстрая прокрутка на них не работает, что требует дополнительных кликов мышью.

Да, интерфейс тут не такой зачётный, как в предыдущих пройденных мной играх. Он сделан более стандартно и сам по себе не впечатляет. Все менюшки горизонтальные, что, возможно, продиктовано разрешением пониже (наклонные линии в таких случаях сильнее корёжит). К слову, программа даже не предполагает возможности, что у человека будет не 4:3 монитор, и растягивает картинку до неприличия. Опции нет. Не понимаю: в 2009 году в Японии широкоформатники ещё не распространились что ли? Это потому что люди всё равно сидели за консолями? Не знаю, но в общем мне пришлось лезть в настройки видеокарты и там устанавливать правильный scaling. И привычной функции jump нету - омг! Из плюсов интерфейса: в альбоме можно поставить любой трек и пойти шариться по остальным разделам - ничего не прервётся. И Alt+Tab не переводит в оконный режим, а честно всё сворачивает. Rejet почему-то так не смогли.

Героиня довольно приятная как внешне (за исключением удивлённого лица, где её ноздри имхо расположены чересчур низко), так и характером. Радостно видеть более волевую девушку, готовую постоять за себя, пусть и требуемых для этого способностей у неё нет. Она не позволяет наглецам так просто заигрывать с собой, и навязанная смена образа жизни не мешает ей следовать собственным интересам. Даже когда фиктивные слуги прижимают её, Футаба продолжает диктовать условия и прогибается неохотно. В некоторых роутах она учится биться и играет ключевую роль в финальных файтах - найс! Есть варианты, где девушка устраивается на работу в местную полицию или становится истинной хозяйкой гордой организации, что тоже, безусловно, здорово. Вообще, примечательно, что все финалы заметно отличаются по сути. Ещё через всё произведение будто проходит идея о силе её веры. Порой исход зависит не от поступков или хотя-бы слов, а от того, что у Хидзири на уме. Символичненько.

Графика в целом норм. Персонажи раскрашены в "карамельно-резиновом" стиле, характерном для середины нулевых. От него пахнет компьютерностью и он как-то стремительно устарел, но есть в нём и что-то ностальгическое, плюс здесь он исполнен качественно. Лучше всего удались близнецы, вызывающие то самое странное ощущение нереальности видимого. Они могут молчать и всё равно контролировать сцену одним своим присутствием. Помогает активная мимика, настолько тонкая, что поначалу её и не всегда замечаешь. Фонов не так уж мало, и они убедительно меняются под влиянием погодных условий и прочих факторов. Правда, большинство из них входит в игру довольно быстро и на потом сюрпризов остаётся негусто. CG страдают от примитивной композиции, и в позах чувствуется определённая неловкость, но эмоции они передают. Ещё забавный эффект: в таких кадрах герои часто словно не совсем похожи на себя. Мне кажется, я это замечал и в других новеллах, но в этот раз смутило сильнее. Естественно, частично оно вызвано тем, что ты практически никогда не видишь персонажей иначе как спереди, а значит любой иной ракурс воспринимается как необычный. Но по-моему тут и банально слаженности не достаёт. Нестабильная причёска Футабы - явный тому пример, подтверждённый в том числе тем, что в последующей PSP-версии дело обстоит иначе. Ну и мне не нравятся костюмы мемберов フライコール и "серые" версии Каина и Кугами: они скучные.

Музыка не особо вдохновляет. Шикарны ポーカーフェイス и её вариация, хороша тема из кафе, неплоха замёрзшая icyKiss, и в роковых темах попадаются озорные гитарные завывания. Но в остальном саундтрек представляет из себя набор весьма банальных BGM, регулярно напрягающих своими неискусными и чересчур прямыми попытками вызвать чувства. Реально я радовался лишь двум трекам, и один из них является ремиксом другого - это очень мало. Зато опенинг и эндинг здесь рулят. Динамика, волнение, красивый голос вокалиста: такое не скипнешь. И эндинг не невыносимо длиннющий, как у некоторых. Только не понимаю, что за странная зелень на него напала. То ли такое обрамление хотели всему придать, то ли это артефакты сжатия... Откуда вообще плохому качеству видео взяться в игре? Чудеса. К слову, аудио тоже, бывало, чуть потрескивало или заедало. И в озвучке перебор с тягучими паузами! Если не читать всё, бывает не поймёшь, договорил сейю или сейчас ещё чего-то выдаст. Надо было тогда давать игроку какой-нибудь знак, что пора листать дальше. Прыгалка то не относится к звуку. Та же проблема, что с ALICE=ALICE, хотя в последней и текст не обязательно помогает, ведь помимо слов там есть кое-чего послаще.

Сюжет, к сожалению, слабый. Место действия - город, где обычные люди сосуществуют с продвинутыми, на почве чего вырастают всякие банды и их конфликты. Но нам едва ли чего рассказывают о его внутреннем устройстве, о влиянии шумихи на жителей или о противостоянии フライコール и NEDE (почему я никогда сам не догадываюсь прочитать непонятное название задом-наперёд?). Малюсенькие подробности вылезают если очень надо по сценарию - только и всего. Любопытно в основном в начале т. к. ещё ничего толком не известно, в тёплых слайсовых сценках, ну и в наиболее драматичных моментах, по крайней мере если тебе дорог персонаж в центре внимания. Всё прочее расстраивает, а как NEDE мгновенно почти полностью разрушает само себя - вершина отстоя. И очень многие повороты повторяются в каждой линии, причём с такой частотой, что как лейтмотив они уже не прокатывают.

Ещё меня возмущает то, как сценарий обходится с матерью героини. Слишком спокойно девочка свыкается с разлукой, слишком легко переживает её потерю в одной из развилок, слишком мало времени проводит с ней когда её спасают в остальных. По этим поводам должны выливаться моря слёз, но вместо этого мама используется просто как инструмент, двигающий стори. Ей даже лица не дали. Эх вы. Спасибо, что хоть какие-то второстепенные персонажи достойно проработаны. Хоцума Рин - суперская бойкая девица с притягивающими круглыми глазами и верная подруга, в любой момент готовая если не понять, то принять. Мастер - ещё один дорогой островок теплоты и тишины, а также взрослой мудрости. Не жалую кофе, но к нему бы в заведение заглянул.

Текст откровенно нудный. Парень что-то говорит. Футаба описывает его мимику. Рассказывает каким тоном он это произнёс. Разжёвывает каждое слово, не нуждающееся в уточнениях. Расписывает мысли, и так давно возникшие в голове читателя. Угх! Я думал, вижуалс и озвучка нужны как раз для того, чтобы значительную часть истории передавать, не прибегая к словам. Вот же наивный мужчина. Смешно, что медлительность распространяется и на сражения. Некое напряжение в них устанавливается, но сразу спадает. Становится пофиг уже и на исход: лишь бы до него вообще дошло. Как так можно? То есть, новеллу тяжеловато читать. И это не из-за языка, в котором я относительно быстро разобрался. Выражения то вовсю повторяются. В первое время я да, шёл медленнее и многое выучил. Но позже, как правило, лишь пользовался полученными знаниями. Джин разве что сюда не вписывается - как и полагается всякому злодею, он разговаривает сложно и пафосно, аж с примесью старого японского. I like that.

Сложность максимум средняя. Первые два раза я выбил суровые финалы, дальше же наловчился. Надо было всего лишь понять, что нельзя развлекаться сразу со всеми и лучше концентрироваться на ком-то одном. И следить и прикидывать, достаточно тебе встречается нежных кадров или ты чего-то упускаешь. 好感度 по-моему обновляется не мгновенно, так что иногда на неё не положишься. Ну я в любом случае старался часто туда не лазить, поскольку это слегка попахивает спойлерами и читерством. Труднее всего оказалось выбить верхний Story-эндинг. Собственно ага, давайте уже о роутах наконец.

司狼 (らしくない・ずっと、お前の傍に……)

Мяу-мяу-мяу. Широ невозможно перехвалить. На голосовании фанов он занял первое место. Неудивительно, ведь можно сказать, что именно благодаря ему Bloody Call - не пустышка. В любой сцене он незамедлительно приковывает внимание, вызывает улыбку и обожание. Но если поначалу он кажется не более чем ловеласом, то позже выясняется, что Широ отлично понимает жизнь. Его поступки совершаются не ради пустого веселья: он также преследует цель улучшить имидж близнеца, ведь пусть они и разные люди, окружающие видят их как одну общую сумму. Но от самого существования брата ему больно, ведь оно напоминает о собственной ущербности и незавершённости. Ему очень легко симпатизировать.

Крайне мило развиваются его отношения с Футабой. Её поведение кажется ему абсурдным, ведь оно отрицает всё то, к чему он так привык. Лестные словечки вдруг оказываются бесполезными, а за прикосновения можно и по личику получить. Широ теряет всю уверенность в себе, ведёт себя странно в присутствии гостьи, удивляется самому себе, и это так кавайно. Потом у него всё-таки что-то начинает получаться, и очень классно наблюдать, как молодые люди сближаются с огромной осторожностью ("ого, так сегодня ты разрешаешь тебя трогать?").

Но самое крутое - это концовки. Первая буквально убивает и вводит в отчаяние. Из-за увиденного, на второй попытке волнение достигает диких уровней, и авторы не позволяют расслабиться не то что до самого конца, но даже и после него. Там Футаба чудом спасает Широ жизнь и они сбегают от ужасов прошлого куда-то далеко в сказочный рай. Это уже захватывает наглостью, ведь выходит, что красавец просто плюёт на совершённые убийства, всех бросает и уходит наслаждаться жизнью с обретённой любимой. Но рай действительно кажется не совсем реальным, а диалоги намекают на то, что героиня, возможно, сошла с ума и видит предсмертные фантазии. Чем больше я думаю об этом финале - тем больше нахожу объяснений, почему это может быть как правдой, так и сладким сном. Мышление не останавливается, эмоции не затухают - вот это я понимаю драматизм!

黎明 (幸せの始まり)

Разумеется, Реймей мил прежде всего благодаря тому, что является братом-близнецом Широ. Также он взглядом напоминает какого-то актёра, но омг, невозможно вспомнить. Марка Хэмилла что ль? Энивей, характером он схож с Нагихарой из BAD MEDICINE и, видимо, это и впрямь не мой типаж. Серьёзность чересчур продавливает, а неуклюжие поступки частенько таковыми и остаются и нисколько не очаровывают. Ну ок, Нагихара был хуже. Тут всё-таки кое-что имеется: например, мне понравилось как Реймей внезапно опьянел, да и его строгие выговоры почему-то забавно слушать. Ещё тут Футаба в итоге занимает внушительную позицию, максимально далёкую от статуса домохозяйки - ура!

久神夾 (悲鳴・退屈しない平穏)

Not bad. Ну я когда увидел имя Ишиды Акиры в титрах, тут же понял, что Кугами мне понравится. Не берусь описывать его голос, но я неизменно сочувствую его персонажам, хочу их обнять и узнать поглубже. Так было и здесь. С удовольствием следил, как его сердце растапливалось и наигранные чувства превращались в подлинные. Ключевым эпизодом в этом процессе стала незабываемая встреча под проливным дождём. Вот его преданность Джину не заинтересовала т. к. там деталей толком нет, так что возня с NEDE в очередной раз оказалась ни о чём. Отличительные фишки роута: самый взрослый парень и единственное в произведении возвращение обратно в школу.

(Slow Motion・勝てる気がしない)

Ничего не имею против Ватару, но его внешность и повадки тупо не на мой вкус, так что втюриться здесь не вышло абсолютно. Однако, не могу не отметить один гениальный момент. Чтобы стать сильнее, Ватару в роуте идёт к боевому татуировщику, что ассоциировано с риском для жизни. Он возвращается домой еле дышащий, укладывается, Футаба всё возится с ним, ухаживает там. И потом сама полностью выбивается из сил и думает: может стоит вздремнуть чуток? Но вроде как нельзя, надо же заботиться о больном. Ну, появляется окно выбора. Естественно, взволнованный игрок решает не спать, а продолжить наблюдать за Ватару... И тот умирает. Напуганный игрок откатывает назад, без особой надежды пробует поспать - и вот тогда то парню удаётся стерпеть невыносимую боль и выжить. Оказывается, Футаба во втором варианте не выдерживает, засыпает прямо на возлюбленном - и вот эта физическая близость волшебным, но совершенно убедительным образом помогает ему справиться с муками. Super cool, такая тонкая игра с читателем! И прикольно, что в эндинге героиня начинает строить карьеру.

ジン (初めて出会った日に)

В Bloody Call до смешного прямолинейный foreshadowing, выдающий большинство поворотов на много часов ранее нужного, но данная линия умудрилась немного удивить. Я целиком поверил, что героиня видит сны соседа, а оказалось, что это были мысли Эн Софа. Настолько они пересекаются, что не ожидая подвоха их не различишь. Зачёт, что сумели обмануть. Сам Джин внушает уважение своей твёрдостью, и едва уловимые перемены внутри него наверно неплохи, но к этому месту я уже порядочно устал от новеллы и так запросто меня завоевать было нереально. Не понравилось, что в концовке толком не обсуждается влияние сурового прошлого на дальнейшую жизнь Джина. Определённо, оно навсегда оставит огромный след, а значит следовало о нём сказать побольше пары строк.

カイン (永遠にキミのもの)

I don't like him. Суперциничный тон и куча бесчеловечных убийств ради брата, связь с которым не блещет детализацией. Любовь между ним и Футабой также не ощутил. Обожаю как он заделывался под "глупого американца" когда слышал неудобные ему слова, но этот чармпоинт рано исчез.

Story (1歩ずつでも・永訣の実感)

Вот это кульная идея. В новелке можно отказаться привязываться к кому-либо из главных героев и вместо этого открыть "одинокий" эндинг. Оба коротенькие и схожие по настроению (не разделишь на happy и bad), но показывают альтернативный и в чём-то более жизненный взгляд на вещи. Второй особенно запомнился, поскольку искал я его долго, да и там даётся дополнительная сцена с любимым мастером. Сейчас уже думается, что решение витало в воздухе, но это обычная ошибка мозга.


В целом не могу отделаться от ощущения, что я потратил много времени на посредственность. За Широ создателей благодарю, без остального же прекрасно бы обошёлся. Зато я ещё больше привык к формату VN. Ну как, вопросы остались пока. Скажем, как мелкие изменения выбора наслаиваются и эффектом бабочки всё меняют - это меня ещё не обязательно на 100% убеждает. И прохождение множества роутов образует у меня в голове настоящую кашу, где хрен поймёшь, кому чего известно, кто что чувствует и какие события уже не имеют значения. Но теперь определённо можно сказать, что в ближайшее время я это дело не заброшу.
Posted by kuchitsu | Oct 3, 1:12 PM | 0 comments
September 12th, 2017
Текст написан после второго просмотра фильма, первый был в марте 2014.

Это я решил помочь с переводом фильма на fansubs.ru, сверить, как говорится, с японским. Хорошо когда переводчики с английского интересуются таким, иначе уж слишком много можно потерять. Ну а чтобы сверить надо сначала самому посмотреть и составить своё понимание, правильно? Так что я глянул его ещё раз.

Фильм по-прежнему довольно весёлый и он снабжён ударным психоделическим (?) роком. Визуальных гэгов просто море и мне кажется в этот раз я их заметил ещё больше. Животинка о двух головах и двух хвостах, бандитские глаза в неожиданном месте, говорящая шляпа, разбинтованная мумия - всё это дико радует и придаёт много очарования даже вполне стандартным ситуациям. Да, хрестоматийных ходов навалом и понатырены они отовсюду, но Тезука этого не скрывает, а явно и с уважением обозначает источники своего вдохновения, что почётно. К слову, я сначала подумал, что шляпа-сапог позаимствована у Гиллиама, но ведь "Бразилия" вышла на семь лет позже. Так откуда она?

По-моему первая половина фильма однозначно сильнее второй. Планета людей-трансформеров, которые заботятся о местной фауне и из мяса едят исключительно отращиваемые хвосты животных, по-настоящему прикольная и мудрая, а следующие за ней вестерновые и хорровые приключения полны озорства и ярких персонажей вроде бармена или разбушевавшегося робота (да и сам Осаму там показывается на пару секунд).

Во второй мне в основном нравятся умилительная ревность Мимуру, харизматичный учёный (огромный любитель рассказывать всякие около-документальные истории) и образ безжизненного города, население которого лишено индивидуальности. Неплохие моменты, но в целом концентрация рулёза далеко не та, что раньше. Заместо этого внимание переходит на сюжет, размышления о человеческой сущности и лёгкий драматизм, что не столь любопытно сделано. Впрочем, смотреть, конечно, всё равно очень даже можно, поэтичность происходящего затрагивает какие-то нотки в душе, и изящное The Beginning вместо The End в финале вдохновляет на новые свершения. Доброе аниме.
Posted by kuchitsu | Sep 12, 4:44 PM | 0 comments
August 27th, 2017
Visual Novel Relations: BAD MEDICINE -INFECTIOUS TEACHERS-

Структурно VN похожа на ALICE=ALICE (собственно, они вышли в один день). Опять по желанию меняем имя героини, знакомимся с составом, выбираем одного из шести и идём до счастливой, мрачноватой или совсем суровой концовки. Фишки все знакомые: стильные наклонные меню, CG Click, бонусные голоса после прохождения (вот комедийная зарисовочка - нечто новое), ничего не меняющие "чем займёмся сначала?" и т. д. При записи снова использовалась технология dummy head, но в этот раз она куда менее заметна т. к. сцен физической близости и всяких там поцелуйчиков значительно меньше. Ещё тут как будто иногда слышно, что воздух бьёт по микрофону. Может быть эту игру создавали первой и к тому времени не успели отшлифовать процесс? Но всё равно конечно трёхмерный звук порядочно оживляет дело. Частенько даже хочется прикрыть глаза для обострения ощущений. Хотя долго так не посидишь, ведь героиня, как полагается, без голоса.

Бэкграундов я насчитал побольше, и они теперь меняются! В "Алисе" бывали случаи, что, скажем, по сюжету шёл дождь, но плеер видел всё те же солнечные лучи, проходящие сквозь окно. Для формата визуальной новеллы это не обязательно прямо недочёт: всем понятно, что воображение в любом случае должно играть большую роль. И всё же здорово когда авторы прикладывают дополнительные усилия чтобы не смущать людей лишний раз. Небо рыжеет, двор темнеет, капли падают - и становится легче сосредоточиться на истории и забыть о технических деталях.

Чардизайн опять очень классный. У Канаме глаза проникновенные до дрожи, от точечек в зрачках Рема тоже не отвести взгляд. Казуха самый секси, а Янаги улыбается коварнейшим образом. Вечная серьёзность и неприступность Нагихары мощно возбуждает воображение, Кайри также является воплощением таинственности. Почему-то я ожидал, что многие "аксессуары" окажутся осмысленными символами с яркой предысторией. Типа, отчего Нагихара так привязался к сигаретам или зачем Кайри повязка на глазу? Но почти все они так и остались украшениями (из исключений разве что наручники Рема). Мейби что-то можно узнать из тяжёлых эндингов, которые я не стал открывать (и не буду!). Здешняя героиня, пожалуй, приятнее на вид: странноватые гримасы исчезли, лицо повзрослее, на глупенькую не смахивает. В специальных кадрах она частенько притягивает не слабее мужчин. Красивая девица.

Музыка практически везде выше среднего, а отдельные треки бпросто убойные. Cool Dims вызывает у меня ощущения, которые я никогда не смогу воплотить в слова, но навсегда сохраню в сердце. Что-то отдалённо похожее я испытываю, запуская песню Lust for Love группы white white sisters: внеземная воздушная любовь, настолько красивая, настолько нереальная, что начинаешь слышать в ней отголоски грусти. Я люблю утрировать и скандировать, что от саундтрека в компьютерных играх зависит до 90% атмосферы, и данная композиция придаёт мне море уверенности. Ещё сильно запомнилась позитивная электроника из самой первой сцены. А вот агрессивным\пугающим мелодиям чуть не достаёт утончённости, и их повышенная громкость скорее напрягает, чем волнует. Надругательство над ушами в главном меню тоже напрягает, но в хорошем смысле.

Тему Rejet выбрали крайне привлекательную. Хина знакомится с добрейшим и всеми обожаемым сенсеем, постепенно доходит до статуса как бы особенной для него ученицы и нехило к нему привязывается. А потом неосознанно нарушает правила школы, ей назначается наказание и она узнаёт вторую, тёмную сторону наставника. Идеальная фигура для подражания оказывается монстром в ангельском обличье: это удар, по силе сравнимый с предательством родителей. Он настолько ошеломляет, что произошедшее быстро начинает казаться страшным сном. И действительно: на следующий день учитель как ни в чём не бывало улыбается Хине и проявляет всяческую заботу. Но теперь девочка ко всему относится с подозрением. Она не знает, искренне ли её поддерживают или это какая-то форма издевательства. А вдруг и вовсе ловушка? Ужасающая строгость и убаюкивающая нежность перемешиваются. Порой так и хочется утонуть в комплиментах, но не скрываются ли за ними неясные мотивы? Хина постоянно сомневается в правдивости услышанных слов, и всё же в них так, так хочется верить! И она ни с кем не может поделиться своими волнениями, и неизменно на неё давит смутное чувство вины и боязнь того, что одним неверным движением она может всё разрушить. Разве школьница способна пережить такое и не сломаться?

Несколько расстраивает однообразие сценариев. В "Алисе" каждый персонаж как будто жил в своём уникальном мире, а тут всё же сплошные учителя, напоминающие друг друга. Допустим, обязательные ритуалы вроде посещения 指導教務室 можно посчитать за лейтмотив, но на этом повторюшность не кончается, и в какой-то момент понимаешь, что каждый следующий роут теряет в силе и ценности. Для меня это стало очевидно после третьего пройденного. Могу похвалить авторов за то, что умудрились напридумывать разных фраз для одних и тех же ситуаций, но этого мало. Вот что любопытно: выбирать героев ты волен в каком угодно порядке, но всё-таки возможно создатели надеются, что человек пойдёт по ним слева-направо? Имхо наиболее выделяющиеся расположены именно справа. И может если начать слева и со временем перейти от "традиционных" красавчиков к, эээ, повёрнутым, то прогрессия выйдет лучше, чем моё 6-5-3-2-1-4? Разумеется переплюнуть стоящих в конце Кайри и Янаги (...) непросто. Кстати, прикольная штука эти многоточия в тексте визуальных новелл. Удачный способ выразить напряжённость, не сказав ничего.

Отдельно пожалуюсь на одинаковость счастливых концовок. Некий простор для фантазии они оставляют, но вообще похоже, что в пяти из них протагонистка становится стандартной домохозяйкой. Не собираюсь сейчас критиковать это спорное явление (я мейби сам так хочу, ибо люблю сторожить крепость), но его преобладание разочаровывает и навевает скуку. Ну и да, выходит, что почти во всех финалах выдающаяся личность - это мужчина, а женщина лишь радуется, что стала его опорой. Даже увлечение Хины математикой ни к чему не приводит, а как я надеялся... ALICE=ALICE куда лучше заканчивается: там героиня, как правило, не только "спасает" и обретает спутника, но и сама переживает важные изменения, растёт и продвигается в понимании жизни. Она остаётся центральной фигурой, не теряет блеска. Так и надо.

Энивей, поговорим о роутах в порядке моего выбора.

東條海里 (恋人)

Кайри, возможно, самый добрый тут, вот только его доброта долго остаётся нечеловеческой. Хина для него по сути скорее не живое существо, а незавершённое произведение искусства, требующее дальнейшей обработки. Вот он и начинает её воспитывать, учить элегантным движениям, этикету и т. д. Неопытная школьница зачарована и польщена его вниманием, но повышающиеся требования мощно на неё давят. Хочется сбежать, однако с другой стороны роль дорогой куклы по-своему привлекательна. Безумно понравились танцы, к сожалению ни разу не изображённые с расстояния (да покажите ноги уже!). Потом, шикарна сцена, в которой Кайри усаживает девочку и легонько стрижёт ей волосы. Хина напугана, но не может оторваться от своего изящного отражения в зеркале. Она вот-вот окончательно станет игрушкой в руках творца. Но артист недоволен, ибо кукле всё время чего-то не достаёт. В итоге он осознаёт, что давно забытая искренняя улыбка любимицы ему дороже всего, и они таки сходятся как нормальная пара. Это изменение в нём происходит наверно чересчур стремительно, хотя иногда именно так озарения и работают. Я был полностью загипнотизирован заботой загадочного взрослого и воспринял всю историю с огромным волнением.

柳遼太 (人形・崩壊・恋人)

JESUS CHRIST. Разве это нормально настолько злиться на воображаемых персонажей? К такому потоку эмоций я был абсолютно не готов. В специальном кабинете Янаги откровенно заявляет ученице, что ненавидит весь мир, а в качестве мелкого развлечения собирается поиграться с ней, выбить из сил и довести до поступка, после которого сможет выгнать её из школы. Он начинает нещадно её эксплуатировать, но при этом не отказывается от своей коварной улыбки. Рёта - жутчайший негодяй во вселенной, но Хина не смеет ему противиться и ей приходится кланяться перед ним. А все смотрят, не догадываясь, что видят сплошные издевательства, и это так БЕСИТ. От бессилия я сжимал кулаки, скрипел зубами и боялся посмотреть этому гаду в глаза. Копец! А на этот момент я ещё не знал как работает местная система симпатии, решил что надо максимально недружелюбно общаться с "террористом" (мол, пусть не думает, что обладает властью и может смотреть свысока), и умудрился выбить 人形-финал, а за ним и вовсе 崩壊. Это было невыносимо больно, но столь неописуемо эмоционально, что мне остаётся только аплодировать сценаристам. До такой степени вывести читателя из себя - это высший пилотаж. Затем я, естественно, переиграл до счастливого эндинга, но поверить мастеру манипулирования людьми крайне трудно, так что я всё ещё в сомнениях. Хеппи-энд там или чей-то тонкий расчёт? Уй, лучше даже не думать, а то в дрожь бросает. Кстати, зачётная идея "насильно" создавать ассоциации и превращать страшное в приятное.

葛葉翔 (恋人)

Вот прям точно чего требовалось, чтобы залечить меня от ноющих ран. Казуха - это как свой парень в тяжёлые времена, этакий братан, неизменно заступающийся за своих подопечных. Повышенный в 指導教務室 голос в ней же навсегда и остаётся, а выходит оттуда милейший чувак, не заинтересованный в наигранности и излишней вежливости. В нём есть циничная часть и он в известной степени потерял вкус к жизни, но послушав его, быстро проникаешься симпатией и всё понимаешь. Примечательно, что в данном роуте решения часто принимаются не во время разговоров с объектом внимания, а в посторонних сценках. Потом, здорово улыбнул момент с UFO Catcher. Здесь следует заметить, что как и гаремоводы из мужских дейтсимов, героини отоме-игр, как правило, лишены ярких черт характера и представляют из себя что-то такое ожидаемое, прилежное и минимально индивидуальное. Но тут вдруг на Хину что-то находит, она очень смешным образом уклоняется от поцелуя и превращается в полноценного персонажа, которого чувствуешь всей душой. Казуха также становится всё человечней и человечней: его метания в присутствии ребёнка, склоки с невестой и рассказы о путешествиях в молодости проникают в самое сердце. Он стал мне очень-очень близок, и поэтому неожиданная встреча на скамейке сохранилась в памяти как самый трогательный эпизод в новелле. Когда я плачу, обычно речь идёт не более чем о паре слёз, но на этот раз я чувствовал на лице прямо одну за другой. Небывалое счастье.

凪原大貴 (恋人)

This is where the disappointment begins. Новизна уже выветрилась, а вторая половина по эмоциональному накалу и близко не подобралась к первой, и в основном читалась спокойно. Возню с Нагихарой я вот совсем низко оценил. На людях он скучный и слишком серьёзный, да и под маской ничего выдающегося не прячет. Близость с ним - это источник не доки-доки, а банальных неловкостей. Замкнутость обоих участников на математике тоже подана как-то несолидно, и вытекающая оттуда драма не внушает (особенно проблема 99 vs 100 глупа). И foreshadowing в этой главе больно прямой и предсказуемый. Может тупо не мой типаж. Или я чего-то не догнал.

志奴要 (恋人)

Ну значительно лучше Нагихары конечно же. Повороты сюжета снова видно за километр и интересных идей толком не сыщешь, но Канаме по привлекательности мало кому проиграет (глазааа...), и его мягкость в общении с классом делает так тепло. Ещё восприятие истории Шидо, вероятно, больше всего меняется при повторном прочтении, когда тебе известна его травма и понятно, почему он расстраивается и чего старается избежать. Понравилось, как он сначала просто вёз Хину в машине и соблюдал полную тишину, а затем не удержался и крепко её обнял. И - ура!!! - в финале главная героиня не домохозяйка, а целеустремлённая девушка, у которой, между прочим, и своя жизнь есть. Аж до Америки добралась. Вот тут за неё реально радостно.

加修レム (恋人)

Хмм. Когда я впервые открыл игру, подумалось, что Рем мне нисколько не мил и мейби я вообще его пропущу. Типа что за пацан нафиг, новелла то про иное. Позже попёрли сценарии-близнецы, захотелось "экзотики", пришлось дать мальчику шанс... И он очаровал меня буквально за минуту. И как я не замечал такую прелесть? Чудак. Словно первая девушка из Amagami SS, долгое время он остаётся исключительно забавным и ничем не трогает душу из-за преувеличенной нелепости. Положение меняется после душераздирающего диалога, где выясняется: Кашю столь одинок, что не понимает смысл самого слова "одиночество". Он просто не знает, что бывает иначе, так что ему не нужно данное слово. А дальше он инсценирует самоубийство, Хина страшно злится, в результате у Рема самого портится настроение, и... Он всё равно всё вешает на неё. :) "Из-за моего поступка ты со мной поссорилась, значит ты во всём виновата!". Как же няшно он дуется. Суперская трансформация, так хочется его потискать! Потом он потихоньку учится воспринимать людей не как экспериментальные объекты и подбирается к понятию любви. Неплохое завершение, учитывая общий спад интереса.


В итоге новелла успела как вскружить голову, так и завалить посредственностью. Из-за первого я её всем рекомендую, но наверно не обязательно спешить ознакомиться со всеми линиями. А мне пора подыскивать следующую игру для девушек.
Posted by kuchitsu | Aug 27, 6:24 AM | 0 comments
August 21st, 2017
Visual Novel Relations: ALICE=ALICE

Кажется, я наконец нашёл визуальную новеллу, благодаря которой смогу полюбить жанр. В 2010 я прошёл True Love и остался ей очень доволен, но полагаю, что всё дело тогда было в новизне, возрасте и плохом знакомстве с хентаем. Сейчас уже не верится, что там правда что-то крутое скрывалось, хотя кто знает. В любом случае, дальнейшие редкие попытки читать всякую всячину шли у меня не столь гладко: я всё рано или поздно забрасывал и постепенно пришёл к выводу, что наверно это не моё. Год с чем-то назад я решил попробовать ещё раз т. к. услышал, что среди изучающих язык VN - довольно популярный способ совместить приятное с полезным. В полностью озвученных проектах ты почти везде можешь сразу читать и слушать (у главного героя голос часто отсутствует чтобы тебе было проще представить себя на его месте), а умельцы сделали набор программ для того чтобы мгновенно выдирать текст из игр, приписывать к нему фуригану (к автоматической, естественно, надо относиться с подозрением) и выдавать переводы\определения всех нужных слов. Для учащегося прямо рай, о котором скорее всего никто и не мечтал лет пятнадцать назад. Начитавшись блогов, я с энтузиазмом взялся за радномную Tiny x MACHINEGUN, но почему-то темп опять быстро снизился до совсем вялого, и в общем за год я успел довести до конца всего один роут.

К счастью, это меня не окончательно обескуражило. Наверно помог факт, что ближе к финалу история стала явно веселее. Захотелось заценить чего-нить новенького и взор упал на ALICE=ALICE. Надо сказать, выбор был странный, ведь это продукт всё той же компании Rejet, с которой я позёвывая возился уже целый год. Мейби меня привлекла презентация (интерфейс) в предыдущей игре. Стильные наклонные менюшки, повсюду сопровождающие тебя голоса персонажей, куча опций на любой вкус. В их программах просто приятно находиться. Так что я дал студии второй шанс. И не ошибся! Сумасшедшая версия сумасшедшей сказки сходу меня затянула и не собиралась отпускать. Сюжеты в целом дико понравились. Каждый из них подарил букет удовольствий, взволновал и даже позволил узнать о себе что-то новое. Персонажи менялись - и я менялся вместе с ними. И закрывая приложение я неизменно чувствовал умиротворение и ощущал, как жизнь становится интереснее и чуточку легче. Теперь этот чудной мир мне как родной.

Конечно, в первую очередь в ALICE=ALICE замечаешь трёхмерный звук. Все фразы записывались с применением технологии dummy head. Я вот думаю: они всегда так неромантично выглядят или их всё-таки пытаются наряжать чтобы сейю было проще войти в роль? Но скорее всего парики и прочие рюшечки мешали бы и портили качество аудио. Вряд-ли таким часто занимаются. И в таком случае работа сейю впечатляет ещё больше. Это можно сравнить с тем, как на съёмках технически очень сложных фильмов актёрам практически постоянно приходится играть перед тоскливыми временными фонами и воображать всё самостоятельно. Они понятия не имеют, как всё это будет смотреться в итоге, а от них ещё чего-то требуют. Жуть! Энивей, идея использовать binarual recording в визуальных новеллах отличная, и тут она дала шикарные результаты. Мои наушники по-моему ой как далеки от идеала, но даже с ними эффект был просто супер. Когда вокруг тебя ходят, ощутимо понижают и повышают голос, шепчут тебе на ухо - невозможно сидеть спокойно. И в сладких сценах получается неописуемо остренько. Раньше и не догадывался, а тут вдруг выяснилось, что правое ухо у меня значительно чувствительнее и при правильном обращении бросает в настоящую дрожь. К слову, это же самое ухо как-то много суток нехило свистело после возмутительно громкого концерта. Неужели это значит, что от того кошмара таки была и польза? Прикольно, если правда.

Крайне удачным считаю мир произведения. В Стране Чудес правил мало и они нечёткие, но всё же существующие. Это царство грёз и скрытых желаний, от которых больше не нужно убегать, однако осознать и принять местные устои непросто. События легко случаются, стоит кому-то по-настоящему этого пожелать, вот только быстро оказывается, что захотеть чего-то искренне и от всей души удаётся редко, пусть ты и вроде как обычно уверен в собственных мыслях. Баланс возможного и недопустимого выдержан на мой взгляд безукоризненно: я поверил всему. И сонливая невероятность происходящего сделала многочисленные сцены "поедания" максимально естественными. Нигде не хочется шутить или жаловаться, что эччи типа нарушает темп и настроение истории. Ты просто наслаждаешься им и втайне ждёшь ещё, хе-хе. Вселенная мастерски продумана.

К арту есть некоторые нарекания. У артистки (зря женский пол предполагаю?) как будто не всегда удаются девушки, и как минимум Алиса в некоторых CG-кадрах имеет сомнительно глуповатое выражение лица. В истории сообщений она тоже выглядит не очень, а я туда регулярно заглядываю. Спасибо хоть, что слева внизу картинка неизменно хорошая. Вот фоны, пожалуй, получше чем в Tiny x MACHINEGUN. Если честно, удивляюсь, отчего их в VN не делают прямо офигенскими, ведь пейзажей кот наплакал, а пялиться на них читателю придётся долго-долго. Я бы в таких случаях тратил на них побольше сил. Но всё равно они тут приятные и разглядывал я их с любопытством. Как ни крути, а волшебная страна будет милее стандартной реальности. Впрочем, это всё мелочи. Нас то прежде всего интересуют мальчики. И вот тут художница выступила с огоньком. Как и полагается, они мощно накрашены, развешаны и одеты в костюмы, полные ярких деталей. В половину я влюбился с одного-двух взглядов, остальные (кроме одного?) тоже со временем сумели доказать свою прелесть. Меня только один момент смущает. За всю игру так и не удаётся ни на кого посмотреть в полный рост! Лишь зайдя на официальный сайт я обнаружил арты с ног до головы, наконец-то узнал, кто во что обут, смог рассмотреть их брюки и т. д. Ясно, что композиция кадров, как правило, требует определённой близости, но неужели хоть разок-другой нельзя было позволить мне увидеть всё, что нужно? Нижняя часть - это же порой чуть ли не самое главное на мой вкус. А тут такой обломчик. Конечно, мои жалобы на такие тонкости лишь доказывают, насколько дороги мне герои ALICE=ALICE. И настала пора поговорить о каждом из них (в порядке прохождения).

Мартовский заяц (現代)

Стопроцентное 一目惚れ. Я увидел эту тёмную кожу, эти глаза, этот пушистый хвостик в волосах, это супер-цундере поведение, и сразу понял, кого выберу первым. Зайчик оказался суровее, чем ожидалось, но оттого и дере-моменты вышли сочнее. Он хочет "съесть" Алису, что якобы должно превратить его в человека, но бесконечные опыты настолько испортили его вкус, что у него физически не получается реализовать свой план (от "нападений" его начинает рвать). Потом Сангацу-кун пытается сделать пленницу слаще с помощью экспериментальных средств, и там есть безумно возбуждающая сцена, где он тебя облизывает со всех сторон. Его мир переворачивается когда он заболевает и впервые испытывает чужую заботу. Там идёт много хороших рассуждений о зависти, основанной не на том, что нам известно, а на том, что мы себе преукрашенно воображаем. Главная героиня и зайчик начинают понимать, что ты - это ты, и никто другой, и постепенно отучаются сравнивать себя с окружающими. Озарение приходит красиво, и ещё там ты неожиданно понимаешь значение названия игры - люблю такие моменты. Под конец я настолько втюрился в двухмерного персонажа, что на секунду подумал: вероятно, остальные пять меня уже вообще не тронут. Такое не переплюнуть, мол.

Чёрный кролик (アリス・現代)

Ошибался. Не сразу, но кролик меня тоже сумел покорить. Изменилось всё в секунду, когда Алиса увидела в нём себя из детства. Полилась искренность, скверный характер оказался логично вытекающим из обстоятельств и милым, и тогда я сразу к нему потеплел. А тогда я ещё не знал о смысле системы яблок, и в общем умудрился выбить bad end. Тот ещё удар. Я ведь даже не подозревал, что в игре есть чего-то кроме хеппи-эндов. Это был единственный случай, где мне пришлось переиграть роут, т. к. такое я терпеть не мог. И когда на втором проходе я всё исправил, у меня полились слёзы. Сцена воссоединения показалась вдвойне эмоциональной после увиденных ужасов, и в моём видении героиня там как будто на подсознательном уровне знала, что еле избежала катастрофы. Крутой эффект. Вот по поводу яблочек я слегка сомневаюсь. Не слишком ли это удобно когда тебя мгновенно оповещают о влиянии твоего выбора на развязку? А как же чаллендж, а как же тревожная ответственность за свои поступки? Наделать гадостей и лишь в финале понять, как ты облажался, было бы более поучающе. А тут меня по сути сразу предупреждают, что я, похоже, сделал неправильный выбор и мне стоит перезагрузиться. Полагаю, это современный тренд? Трудно представить такое в хардкорных олдскульных VN. Хотя мейби я и не жалуюсь. Нежный же. Ворнинги о печальной развязке спасают меня от потенциальных мучений - за такое создателей стоит поблагодарить.

Король (現代)

Охооо... После первого эндинга чёрного кролика я был в ЯРОСТИ на кинга. Как и героиня, я толком не мог себе объяснить, почему его выбрал. Наверно надеялся "исправить" наглеца. Ну злость, если честно, улетучилась стремительней некуда т. к. его эгоистичное поведение здесь подано крайне привлекательно (в духе "он настолько секси, что может себе позволить что угодно"). Так что его издевательства мигом обратились радостью в мазохистском смысле, и мне нравилось наблюдать, с какой страстью на лице он приставал к Алисе. А затем... Затем случилось самое очаровательное цундере-преображение, что мне встречалось за дооолгое время. Потеряв прислугу, король перешёл в режим прямо таки ребёночка. Он ничего не мог сделать сам, но всё равно пытался выделываться, и тут мой моэметр лопнул. И как он добрел и учился проявлять нежность... Милотааа. Вообще, ему конечно кардинально так повезло: между прочим, он даже беспричинно казнил людей, и всё равно ему выпал шанс исправиться и начать жизнь с чистого листа безо всяких наказаний. По идее надо возмущаться, но... А-а-а, не смотри на меня такими глазами! Если вдруг ещё надо объяснять, это мой любимый персонаж. :)

Чеширский кот (現代)

А вот в котика я так и не втянулся. Долгое время я ему банально не доверял. Повадки такие, что кажется, будто он с тобой развлекается и всё тут. Чем дальше - тем убедительней вырисовывается его искренняя любовь, но... Не знаю, наверно главным образом мне его внешность не по вкусу, да и голос, да и характер... И как-то вроде объективные упрёки в его сторону не находятся, но вот тупо не хочется теплеть к нему, и всё тут. Зато у него быть может больше всего сладких сцен в роуте.

Шляпник (現代)

Прикольный он. Пожалуй, ещё более наглый и себялюбивый, чем король, но на путь исправления он становится более охотно, и мотивы его, так сказать, "чище". Судя по голосу и внешнему виду, шляпник, видимо, самый взрослый из всех, что меня безусловно притягивает. В аниме и смежных областях чересчур много молодёжи, что утомляет и вызывает скуку. Даже когда чар выглядит как взрослый, авторы зачем-то частенько стремятся уточнить, что на деле ему всего 19-20 лет (см. One Piece, угх). Хватит уже, а? Зрелость - это клёво! Полагаю, надо радоваться, что в Стране Чудес явление возраста отсутствует (или, как минимум, ему не придаётся никакого значения), а то и в этот раз могли бы расстроить. Вот жалко, что мышкам не уделили больше внимания. Мне сильно понравился образ бесполых (?) существ с вечно закрытыми глазами и ртом. Они ревниво укоряют тебя, не прибегая к словам или едким взглядам, что только обостряет положение. Как же я был рад узнать, что шляпник не бросил их и взял с собой в реальный мир. В целом его глава наименее драматичная и в каком-то смысле наиболее приятная. Таким и должен быть сюжет о любителе чаепитий?

Зеркальная Алиса (アリス)

А вот таким должен быть сюжет о твоей второй, тёмной половинке... Он одновременно самый умный и самый вредный, полный уже откровенно мерзких издевательств и упрёков, от которых не увернёшься. Идею я оценил, но чтение, конечно, показалось тяжеловатым и может не шибко соответствующим духу игры. Хотя это похвально, что авторы до конца сумели удержать разнообразие в темах и настроениях. Оттолкнуло количество повторов в диалогах: мусолят одно и то же по сути. Здесь я снова нарвался на bad end, но даже не захотел переигрывать. Мрачно, а герой имхо не столь няшный чтобы ради него надрываться.


Такие дела. Может я когда-нибудь наоткрываю ещё разных концовок (но остались вроде только жёсткие?) и смогу дополнить свои впечатления. Сейчас данная возможность не сильно привлекает. Да, я пока не то чтобы привык к обилию вариантов. Типа, вот я добираюсь до одной развязки, а потом переигрываю и прихожу куда-то ещё. Как это воспринимать, чему верить? В определённом смысле отдельные финалы способны дополнять друг друга, давать полезные наводящие подсказки и расширять твоё понимание. Но, очевидно, немало в них и противоречий. Бывает даже, что в каком-то случае персонаж погибает, в то время как в другом он влюблён, счастлив и т. п. Могу я за него радоваться или печаль от увиденного bad end не должна пропадать? А куда девать чувство вины от того, что на первом прохождении я заигрываю с Вольфом, а на следующем обхожусь с ним холодно или даже вру в лицо чтобы выбить нужный мне поворот? И насколько я могу себе позволить выбирать варианты, с которыми я морально не согласен, ради того чтобы открыть очередную порцию игрового контента? Я серьёзно воспринимаю всю эту муть и от неё становится неспокойно. Что же, придётся постараться и в ней найти своего рода удовольствие, потому что я собираюсь погрузиться в мир VN с головой.

А, я про музыку что ль ни слова не сказал? Непорядок. В ней достаточно электронных мотивов и отходов от "ванили" чтобы не дать мне заскучать. Из главного меню аж выходить не хочется: вкусное как жвачка. Эндинг чувственный и разнообразие голосов там в плюс, но вот с длительностью, кажется, перебрали. Чуток устал от него под конец. Претензия к BGM та же, что и к бэкграундам: треков бы побольше. Ну правда, их ооочень много приходится слушать, и даже с порядочно заниженной громкостью они приедаются. И при этом имеются редкие композиции, почти никогда не играющие? Странное решение. Но они добротные. Особенно пиано-тема нежной близости такая мяяяу.
Posted by kuchitsu | Aug 21, 2:09 PM | 0 comments
August 6th, 2017
Anime Relations: Clamp Gakuen Tanteidan
Детский сериал. Сюжет и персонажи написаны не особо искусно. Из школьного совета мне более-менее нравится лишь блондин Нокору. В отличие от товарищей, он хотя-бы не романтизирован до предела и имеет недостатки, такие как лень. Нокору - не просто воплощение доблести и прочих положительных качеств, у него есть характер, над которым иногда можно и посмеяться. И внешне он имхо самый привлекательный. Наверно к тому же помогает, что у него нет сковывающей подружки, не позволяющей выдать ничего неожиданного. Да, Азуса и Оокава меня, прямо скажем, не порадовали, ибо их отношения с любимыми сводятся к вечно красным щекам и счастью быть рядом, а другого им и не нужно. Никаких зрелищ не ожидай, то бишь. Только немножко романтично было когда Акира ночью пришёл к даме сердца в образе Двадцатилицего и они долго вели свой сонный разговор.

Это аниме вообще всё какое-то сонное. Таинственная музычка тихонько мурлыкает, герои часто разговаривают медленно и чуть ли не шёпотом, директриса безмятежно наблюдает за происходящим откуда-то из глубины, и уже начинает казаться, что тут скрыто чего-то значительное и может не совсем радужное, как часто бывает у CLAMP. Но нет, волнительных открытий так и не происходит, и сама академия расстраивает своей бледностью. Было бы здорово узнать побольше подробностей о её устройстве, жителях, обычаях и так далее. Однако, школа так до конца и остаётся абстрактным райским городком для прилежных учеников, и никаких твёрдых правил в ней не наблюдается. Сценарий способен вытащить из неё всё, что потребуется нашей сказке. Скучновато. Впрочем, саундтрек с графикой слегка спасли положение. ALI PROJECT, Йоко Канно, скромный вдумчивый оркестр... Тут не придерёшься. И есть вот такие кадры: раз, два. Потом, неряшливая Миюки-тян из Страны чудес появляется, а она забавная. Но ещё забавнее кажется мимика госпожи Касабланки, особенно когда она на 200% уверена в успехе.
Posted by kuchitsu | Aug 6, 10:37 AM | 0 comments
August 2nd, 2017
Anime Relations: DRAMAtical Murder
Текст написан после второго просмотра сериала, первый был в ноябре 2014.

Пересматривать ещё здорово потому что к знакомым произведениям у меня уже заранее есть хорошая доля доверия. Я стараюсь всему давать шанс, то есть практически каждый раз настраиваюсь хорошо провести время и не тонуть в скептицизме. Но с новыми тайтлами это, конечно, гораздо менее надёжно т. к. оно ни на чём по сути не основано и может быть очень быстро разрушено. Тут же я помню, что мне нравится, и обычно более-менее уверен в своих воспоминаниях (из разочарований могу назвать разве что Witch Hunter Robin). Воспоминания, правда, бывают искажённые и избирательные, и иногда они программируют меня на оптимизм, перечёркивающий разумную реакцию ("я изначально решил, что мне понравится, поэтому мне и понравилось, хотя на самом деле тут ничего крутого нет"). Я не обязательно о таком беспокоюсь, приятно же выходит.

DRAMAtical Murder очень чётко разделяется на две половины: среднюю и классную. Первая почти целиком является усладой для глаз и ушей, других удовольствий там негусто. Персонажи общаются простенько и в их отношениях привлекает разве что бытовая теплота. Ну и некоторые туманные размышления вроде разговора с Клиром на балконе хороши. События относительно простые и, вероятно, лишённые многих сочных деталей из оригинала. Так уж сильно не заинтересуешься. Спасибо хоть, что загадочность потихоньку нагнетается. Но вот визуальная часть - это нечто. Чардизайны сногсшибательные, иначе не скажешь. Все главные герои и многие второстепенные носят сложные костюмы, увешанные всевозможными финтифлюшками (наверно долго одеваются перед выходом на улицу). Художники отлично чувствуют цвета, контраст, кульность, и обилие рюшечек не мешает им удерживать гармонию. Здешние парни взрослые, где надо грубые и почерневшие внутри (но пока это проявляется только на уровне неясной тревоги). Город будущего тоже несмотря на весь хайтек таит в себе какую-то тоску и потерянность, и разодетые жители смотрятся в нём немного жалко, будто они отчаянно пытаются самоутвердиться через свой маскарад (и действительно, после финальной заварушки и решения всех проблем многие переходят на вид попроще). Но эти тёмные тона не отталкивают: они поданы прямо таки сексуально и безумно маняще. Шикарная эксплуатация зрительской тяги к мрачноватому. Песни GOATBED и прочая future sounding электроника также звучат как нельзя в тему. Потом, мой личный бонус: ни один из сейю не ассоциируется с давно известными персонажами, я сходу не могу сказать, где их раньше встречал, если встречал вообще. Значит я воспринимаю их голоса как бы с нуля, без накопленной базы ассоциаций. И вот у меня часто есть немало претензий к современным технологиям и их уместности, типа: разве из наличия продвинутых приёмов автоматически следует отказ от прежних, неужели теперь всё аниме должно иметь этот digital HD look? Имхо вовсе нет, но вот DRAMAtical Murder был обязан выглядеть именно так. Данный сериал был невозможен ещё лет десять назад т. к. тогда не могли добиться такой изощрённой цветовой палитры и такой кристально чистой графики, да и музыканты пока толком не умели творить в здешнем стиле. Только нынешние артисты способны создавать подобные футуристические города. Радостно видеть реальные плоды прогресса, а не очередной тайтл, в принципе не отличающийся от того, что существовало и в прошлом веке. Вот и всё, что я вынес из первой половины.

А дальше наступает вторая и сериал словно перерождается. Все травмы и беды вдруг резко всплывают, полыхают чувства, Аоба всё больше сближается с чередой красавчиков и узнаёт, что у каждого есть своя проникновенная драма, изящно завязанная на любопытных фантастических концептах. И откровения следуют одно за другим, шокируют и быстро заставляют во всех влюбиться. Сама по себе линия про ложный рай в принципе чуть ли не полностью хрестоматийная, но вокруг неё вьётся столько притягательных судеб, которые в быстром (но не чересчур быстром) темпе наслаиваются и результируют в нехилом сердцебиении. Аоба дарит Коуджаку желание жить несмотря на стремление к смерти. Нойз познаёт мир боли и находит человека, способного его принять (а ещё он крайне мило демонстрирует непонимание простейших социальных норм). Клир в торжественном страхе снимает противогаз, а позже зрелищно стреляет себе в голову чтобы сбить программное ограничение. Минк не поддаётся психической атаке потому что приказ Аобы для него сильнее, он настоящий. Рен боится, что меняется и больше не может выполнять требуемую функцию, но хозяин его крепко обнимает, а Сэй ещё и дарит ему человеческое тело. Офигенные моменты, дико трогательные, и их концентрация поражает. Much love.
Posted by kuchitsu | Aug 2, 3:45 AM | 0 comments
July 31st, 2017
Anime Relations: Love Stage!!, Love Stage!! OVA
Текст написан после второго просмотра сериала, первый был в январе 2015.

К Изуми нелегко проникнуться симпатией. Долгое время он остаётся, хм, лузером. Где-то там учится безо всякого энтузиазма и большую часть времени проводит в тёмной комнате с анимешными фигурками. Вокруг носятся родственники и дворецкие, волнуются о нём, проявляют заботу, не боятся и на жертвы ради него пойти. А Изуми это воспринимает как данность, которая его даже скорее напрягает. Отстаньте, мол. По идее ты наверно должен его зауважать за мечту стать мангакой. Мечтает он слепо, но с огромной страстью. Ну, это хорошо конечно, только как я могу поверить в его мечту когда он настолько отстойно рисует? Как тут сопереживать если его мазня иначе как прикол не воспринимается? Даже для художественного преувеличения это уж слишком. Явный прокол по-моему. Конечно парня чуток жалко когда его наконец тыкают лицом в реальность, но разве это не должно было случиться гораздо раньше? Или это типа такие меры безопасности лол? "Нам нужна сцена, где конкурсную мангу отвергают за никудышную графику, так давайте сделаем реально никудышно, а то ещё получится похоже на настоящую мангу и тогда кто-нибудь обидится". Всякого мусора же навалом на полках, и пародируя плохих художников можно ненароком выдать то, что у них считается нормальным. Не знаю в общем в чём тут была задумка, а знаю только, что в результате Изуми стал для меня главной проблемой сериала. Из-за гротескности его увлечения в основном над ним получается лишь смеяться, а волнений толком и не нет. Под конец, правда, лучше становится. Там он наконец берётся за что-то более-менее солидное, осознаёт что привык пользоваться добротой людей и даже не благодарить их в ответ, влюбляется. И видно, что любовь потихоньку его меняет, а это всегда так классно. Наверно дальше там в манге как раз начинается самое интересное. Жалко, что этого мы не увидели. С другой стороны хорошо, что экранизация судя по всему детализированная и нисколько не торопливая.

Как я это смотрел пока главный герой меня порядочно напрягал? Сильно помогло, что все остальные очень прикольные. Рёма угарно изливает злость когда выясняется правда о "любимой", и его легко понимаешь, да и потом он исправляется и ведёт себя более чем достойно. И процесс его внутреннего озарения куда смешнее и очаровательнее чем всё, что происходит с Изуми. Рей просто дико привлекательный и он так ответственно ко всему подходит, что не восхищаться невозможно. Имхо он здесь лучше всех. Его серьёзные ответы на яойные вопросы - это чума. :) Шого, пожалуй, чересчур нагл, но его характер преподнесён через бесконечные чармпоинты, а потому практически не бесит. Ещё его озвучивает не профессиональный сейю, а певец, а такие отходы от стандартов я высоко ценю (см. Akazukin Chacha).

Стиль повествования мне по нраву. Много, очень много визуальных приколов и подписей, скорее характерных для манги. В 2015 я отмечал дешевизну, примитивные бэкграунды и оболочки статистов, однако на этот раз мне показалось, что экономные приёмы почти не принижают ценность изображённого и дают приятную и слаженную картинку (или они для Blu-ray чего-то перерисовали?). Вот это на мой вкус отличный кадр например. Также обильно используется современный сленг. Я немножко grumpy old man и короткоживущие модные словечки часто порицаю, но мне кажется они в этот раз добавили сока. Со вкусом всё использовано.

И меня привлекает здешний подход к цензуре. Воздушные линии выглядят свежо и довольно высокохудожественно по сравнению с традиционными решениями. Хотя на самом деле идее не один десяток лет: очень похожее можно увидеть в старом хентае, где оно давало крутые и разнообразные эффекты, недостижимые через "квадратики". Нет, стоп, в Love Stage это, похоже, не цензура. Ведь в финальной постельной сцене ничего такого не видно. А что это тогда? Вероятно знак того, что Изуми не сразу признаёт Рёму. Сначала ему с ним неспокойно и он не до конца принимает его прикосновения. Только полностью разобравшись в своих чувствах он готов взглянуть правде в глаза, и тогда облака рассеиваются.
Posted by kuchitsu | Jul 31, 7:11 AM | 0 comments